自2011年起，《英雄联盟》全球总决赛（S赛）主题曲已成为电竞文化的标志性符号，每一首旋律都承载着巅峰对决的燃情记忆，从S1《Numb》的经典摇滚到S7《Legends Never Die》的史诗咏叹，再到S8《Rise》对IG登顶的完美诠释，这些歌曲不仅点燃赛场，更成为玩家集体情感的纽带，S11《不可阻挡》以虚拟与现实交织的MV创新呈现，而S13《登神》则用恢弘交响乐预言Faker的"四冠王朝"，十三年间，主题曲从单纯的赛事BGM进化为叙事载体，通过音乐语言记录选手的荣光与遗憾，当战歌响彻峡谷，它们已超越游戏本身，成为一代电竞人热血的青春注脚。
自2011年首届《英雄联盟》全球总决赛（S赛）举办以来，每一年的主题曲不仅是赛事的音乐符号，更承载着选手的拼搏、玩家的热血与电竞文化的成长，从激昂的旋律到深刻的歌词，这些主题曲串联起LOL电竞史上最辉煌的瞬间，让我们回顾历代S赛主题，重温那些点燃全球的经典时刻。
2011-2013：电竞初啼，主题的萌芽
早期的S赛尚未形成固定的主题曲文化,但音乐已开始与赛事绑定，例如S2时期《Silver Scrapes》（银痕）因比赛暂停时的循环播放意外走红，成为“BO5决胜局”的代名词，至今仍是玩家心中的经典BGM。
2014-2016：主题曲体系化，电竞精神的觉醒
- S4《Warriors》- Imagine Dragons
摇滚乐队梦龙为S4创作的《Warriors》首次将“英雄崛起”的叙事与电竞结合，歌词中“Here’s to the ones who never quit”致敬选手的坚韧，MV中穿插现实选手的奋斗画面，奠定了主题曲“故事感”的基调。 - S5《Worlds Collide》- Nicki Taylor
电子摇滚风格点燃赛场，歌词“Legends never die”成为后续作品的伏笔，配合Faker与SKT的王朝序幕，让这首曲目充满史诗感。
2017-2019：巅峰之作，文化与竞技的共舞
- S7《Legends Never Die》- Against The Current
为北京鸟巢总决赛量身定制，恢弘的编曲与女声高音完美诠释“传奇不灭”，MV中安掌门（Ambition）的复仇之路与赛事结局呼应，成为公认的“神曲”。 - S8《RISE》- The Glitch Mob/Mako
以安掌门攀登高峰的动画MV开场，歌词“Welcome to the climb”暗喻登神长阶，IG夺冠的“极境绽放”与歌曲的爆发力相得益彰，被玩家称为“最燃主题曲”。 - S9《Phoenix》- Cailin Russo/Chrissy Costanza
象征FPX“凤凰涅槃”的战队主题，电子朋克风格与“Fly, Phoenix Fly”的副歌，预言了LPL赛区的再度崛起。
2020-2023：多元探索与争议并存
- S10《Take Over》- 拳头游戏音乐团队
受疫情影响，虚拟风格的MV以“玩家为主角”，但旋律记忆点不足引发讨论。 - S11《Burn It All Down》- PVRIS
摇滚与电子的融合，配合EDG的逆袭夺冠，歌词“I’ll burn it all down”被戏称为“毒奶神曲”。 - S12《STAR WALKIN’》- Lil Nas X
突破传统电竞曲风，流行嘻哈元素和“巨星漫步”的自信宣言，尽管风格两极分化，但贴合赛事全球化定位。
主题曲的意义：超越音乐的竞技图腾
这些主题曲不仅是赛前预告的BGM,更成为玩家情感的纽带，Legends Never Die》在选手退役时被反复播放，《RISE》成为逆袭励志的象征，它们记录着Faker的坚持、Uzi的遗憾、TheShy的天神下凡，也见证着电竞从小众走向主流。
当战歌响起，召唤师峡谷的旧日荣光与新时代的锋芒在此交汇，无论旋律如何变迁，S赛主题曲始终是电竞史上最动人的注脚——因为那里有青春，有热血，更有无数人共同的英雄梦想。
（配图建议：历年S赛主题曲封面、经典比赛画面与歌词片段对比）
